Dla projektantów: wiedza i inspiracja – 10 wyjątkowych książek

Współczesność nie oszczędza naszej percepcji, bombardując nas, zewsząd niemal, wizualnymi bodźcami, treściami i informacjami różnej jakości. W tym chaosie nie ma metody, a raczej pogłębiające się zagubienie. Dlatego też potrzeba dobrych filtrów, wydobywających prawdziwie wartościowe źródła wiedzy i inspiracji oraz godnych uwagi nowości. 

W procesie tworzenia, który w przypadku projektantów i architektów jest stanem nierzadko permanentnym, mądre i ciekawe punkty odniesienia są istotnym narzędziem pracy. Dlatego też wybraliśmy po dziesięć jakościowych źródeł: magazynów, książek, filmów, a także branżowych wystaw i wydarzeń. Mamy nadzieję, że okażą się one pomocne w świecie, w którym niezmierzona różnorodność dziwnym trafem prowadzi często do bliźniaczo podobnych pomysłów i rozwiązań. Wielu twórców zaś, z niekłamanym zaskoczeniem, odkrywa, że (przywołując pana Jourdaina z „Mieszczanina szlachciem” Moliera) całe życie mówi prozą. 

Życzymy ciekawej lektury i takiej też prozy projektowania.

 

The World of Apartamento: Ten Years of Everyday Life Interiors, Abrams Books

Stworzona na 10-lecie magazynu „Apartamento” pozycja jest zbiorem najbardziej inspirujących osób i wnętrz przedstawianych na łamach tytułu w ciągu ostatniej dekady. Podobnie jak magazyn, książka jest wydawniczą perełką: zawiera piękne zdjęcia i mocne ilustracje, którym towarzyszą cytaty z setek opublikowanych w „Apartamento” wywiadów , okraszonych dodatkową, unikatową warstwą opowiastek, składających się na historię magazynu.

306-stronicowa książka zawiera eklektyczną mieszankę tematów, takich jak Mike Mills, François Halard, Petra Collins, Omar Souleyman, Tierney Gearon, Esther Mahlangu, Michael Stipe (i wiele, wiele innych). To inspirująca reprezentacja indywidualnych wyborów dotyczących stylu i stylu życia pokolenia.

[article_gallery id=1]

https://www.apartamentomagazine.com/product/the-world-of-apartamento/

 

MOMENT: Redefining the Brand Experience, Frame

Prowadzony przez Hisaaki Hirawata i Tomohiro Watabe, MOMENT tworzy eleganckie środowisko komercyjne dla szerokiego spektrum klientów. Ich prace obejmują projekty sklepów wysokiej jakości marek modowych, tymczasowe przestrzenie detaliczne, kawiarnie, restauracje i plany otoczenia domów towarowych.

Książka podkreśla wszechstronne i umiejętne podejście wizualne studia, zorientowane na szczegóły przestrzenne branding i kuszące oświetlenie dla wnętrz, które są funkcjonalnie i emocjonalnie napędzane. Zilustrowane przez duży wybór pięknych fotografii, funkcjom projektu towarzyszą pouczające teksty, które zagłębiają się w koncepcje projektowe, a także taktyka studia, aby pomóc klientom odnieść sukces poprzez redefiniowanie doświadczeń marki.

Wybór projektów tokijskiej firmy MOMENT ujawnia konstruktywne strategie projektowe zastosowane przy redefiniowaniu doświadczeń marki.

[article_gallery id=2]

https://store.frameweb.com/moment.html

 

New Nordic Houses, Thames & Hudson

Podzielony na cztery rozdziały: (1) sielskie chaty, (2) miejskie kamienice, (3) zacisza na wybrzeżu oraz (4) wiejskie domy – „New Nordic Houses” ukazuje najbardziej innowacyjne domy w Skandynawii. Podzielony według różnorodnego ukształtowania terenu zbiór najlepszych realizacji skandynawskiej architektury, ujawnia szereg wyzwań architektonicznych stojących przed gronem wiodących architektów, dla których tak ważne są przecież natura i wpasowanie w otaczający krajobraz.  

Przedstawiając różne przestrzenie mieszkalne od wiejskich domów z tradycyjnymi skandynawskimi kominkami, saunami, siedzeniami przy oknach i werandami, przez ulokowane z dala od popularnych szlaków kryjówki po pracownie artystyczne – stanowi kolekcję detali i wspaniałych pomysłów, które można zastosować w projektach mieszkaniowych w dowolnym miejscu na świecie. 

Ten wyjątkowy przegląd skandynawskich domów nowej generacji będzie nieskończenie bogatym źródłem inspiracji dla wszystkich pasjonatów architektury i nowoczesnego designu.

[article_gallery id=3]

https://thamesandhudsonusa.com/books/new-nordic-houses-hardcover

 

The Touch, Kinfolk and Norm Architects

Często mówi się, że piękno leży w oku patrzącego. W „The Touch” Kinfolk i Norm Architekci przedstawiają alternatywę: dobry projekt jest nie tylko atrakcyjny wizualnie – on angażuje wszystkie ludzkie zmysły.

Opracowanie przedstawia pięć podstawowych kategorii projektowania zorientowanego na człowieka: światło, materiały, kolory, natura i społeczność i przywołuje ponad 25 przestrzeni, które pokazują, jak dotykowe elementy projektu wpływają na lepszą jakość życia. Ta nowa współpraca Nathana Williamsa z Kinfolk i Jonasa Bjerre-Poulsena z Norm Architects stanowi bogactwo inspiracji od oszałamiających fotografii, przez filozoficzne eseje, po praktyczne wskazówki od liderów branży projektowej.

[article_gallery id=4]

https://gestalten.com/collections/architecture-interior/products/the-touch

 

The Monocle Guide to Shops, Kiosks And Markets, gestalten & Monocle 

Najnowsza pozycja Monocle jest przewodnikiem po stu ulubionych sklepach wydawnictwa od niezależnego butiku z modą po specyficzny dom towarowy zajmujący całą dzielnicę. Czytelnicy znajdą w nim studia przypadków, eseje, porywające wywiady, kontakty i porady, czyli zestaw narzędzi dla wszystkich zainteresowanych sprzedażą detaliczną i posiadających (realnie lub w perspektywie) własny sklep. 

Lektura „The Monocle Guide to Shops, Kiosks And Market” pokazuje jakie elementy składają się na idealne ​​doświadczenie zakupowe oraz zdradza porady dotyczące uruchamiania, projektowania i prowadzenia własnego sklepu. 

[article_gallery id=5]

https://gestalten.com/products/monocle-shops-kiosks-markets

 

Peter Marino The Luxury Edition, Brad Goldfarb

Nazwany przez New York Magazine „Skórzanym tatą luksusu”, Peter Marino jest głównym architektem luksusowych marek na całym świecie. Pracował między innymi dla Chanel, Dior czy Louis Vuitton, w takich miastach jak Los Angeles, Nowy Jork, Londyn, Paryż, Monachium, Singapur czy Tokio.

Polecana przez nas książka, jest pierwszą ukazującą proces współpracy architekta w zakresie zamawiania dzieł sztuki dla luksusowych marek i klientów prywatnych na całym świecie. Dzięki przytoczonym w niej osobistym anegdotom, notatkom, zdjęciom i szkicom możemy przeanalizować sposób współpracy Marino z artystami takimi jak Richard Deacon, Vik Muniz, Vanessa Beecroft, James Turrell, Not Vital czy Jean-Michel Othoniel oraz efekty końcowe prac nad konkretnymi witrynami luksusowych sklepów i powierzchni handlowych.

[article_gallery id=6]

https://uk.phaidon.com/store/architecture/peter-marino-the-luxury-edition-9780714872773/

 

Interiors: The Greatest Rooms of the Century, Phaidon 

Książka zawiera 400 starannie wyselekcjonowanych wnętrz należących do wybitnych ludzi: architektów, dekoratorów, mecenasów. Uporządkowane alfabetycznie karty albumu obfitują w piękne zdjęcia przestrzeni zaprojektowanych przez tak wielkich projektantów jak Billy Baldwin i Nancy Lancaster, a także w przykłady wspaniałych domów, penthouse’ów, pustynnych rancz czy małych mieszkań na całym świecie. Do tego ekscytującego zestawienia dołączono również wnętrza najznamienitszych projektantów mody takich jak Pierre Cardin, Gianni Versace i Coco Chanel oraz artystów: Pablo Picassa, Georgia O’Keeffe i Salvadora Dali.

Książka dostępna jest w czterech różnych aksamitnych okładkach: Midnight Blue, Merlot Red, Platinum Grey i Saffron Yellow i stanowi niezbędne wręcz źródło dla miłośników projektowania i każdego, kto dba o przestrzenie, w których żyje.  

[article_gallery id=7]

https://uk.phaidon.com/store/design/interiors-platinum-gray-edition-9780714879802/

 

Andy Warhol Giant Size, Phaidon

Bestsellerowa biografia jednego z najbardziej innowacyjnych i wpływowych artystów XX wieku. „Giant” Size Andy’ego Warhola to dogłębny i wszechstronny przegląd niezwykłej kariery Warhola, zawierający ponad 2000 ilustracji z rzadko oglądanych materiałów archiwalnych, fotografii dokumentalnych i dzieł sztuki.

Wciągający esej Dave’a Hickeya łączy się ze wzmiankami przyjaciół i znawców twórczości Warhola, aby dać wgląd w sposób, w jaki enigmatyczny artysta kierował swoim życiem i tworzył swoją sztukę. Zapewnia także rzadkie, zakulisowe spojrzenie na świat sztuki w Nowym Jorku od lat 50. do 80.

[article_gallery id=8]

https://uk.phaidon.com/store/art/andy-warhol-giant-size-9780714877303/

 

Finn Juhl. Life, Work, World, Phaidon 

Polecana pozycja to pierwsza w historii obszerna monografia jednego z najbardziej wpływowych modernistycznych pionierów duńskiego designu. Finn Juhl to duński architekt, a także projektant wnętrz i form przemysłowych – i to właśnie ze swoich mebli jest on znany najbardziej. Jego wnętrze dla Izby Rady Powierniczej w siedzibie głównej ONZ w Nowym Jorku niemalże wprowadziło tzw. duński design lat 40. i 50. do Stanów Zjednoczonych. Ponowne zainteresowanie twórczością Finna Juhla spowodowane przywróceniem trendu na styl retro, a także awans Juhla do statusu kultowego w Japonii, stawia go na czele duńskich projektantów połowy XX wieku.

[article_gallery id=9]

https://uk.phaidon.com/store/design/finn-juhl-9780714878065/

 

The Theatre of Work by Clive Wilkinson, Frame

Nowoczesne miejsce pracy zmieniło się, by zapewnić większą ilość udogodnień dla pracowników oraz dostęp do lepszej technologii. Jakie postępy poczyniono zaś podczas budowania naprawdę kreatywnych społeczności, które czerpią siłę ze współpracy? Czy biuro XXI wieku osiągnęło już swój szczyt? Architekt i pisarz Clive Wilkinson analizuje temat miejsca pracy i proponuje innowacyjne zasady procesu projektowania, które w efekcie końcowym doprowadzą do urzeczywistnienia koncepcji „teatru pracy”.

„Teatr pracy” proponuje ewolucję relacji między użytkownikami biurowymi a zajmowanymi przez nich przestrzeniami. W miarę ewolucji procesów pracy i relacji społecznych powstają nowe synergie współpracy w przestrzeni biurowej, która powinna wzmacniać i pozwalać na celebrowanie aktywności pracy, a tym samym stać się żywym i atrakcyjnym teatrem.

[article_gallery id=10]

https://store.frameweb.com/the-theatre-of-work.html